莘格「攝影師的冒險旅程」系列作品。© Dayanita Singh(圖│Shiseido Gallery)
成立於1919年的資生堂藝廊(Shiseido Gallery)是知名的化妝品公司資生堂旗下的藝術空間,也是日本歷史最悠久的非營利藝廊,至今已舉辦3,100多檔的展覽。早期關注於日本藝術家的資生堂藝廊,在1990年代將關注面向拓展至當代藝術,除了日本藝術家外,也邀請許多國際藝術家舉行個展,例如泰勒–伍德(Sam Taylor-Wood)、蔡國強等,或是舉行主題群展。2001年企業大樓重新整裝後,資生堂藝廊則隱身在酒紅色大樓中高達五公尺的地下室。
莘格「攝影師的冒險旅程」系列作品。© Dayanita Singh(圖│Shiseido Gallery)
目前正展出印度藝術家莘格(Dayanita Singh)的個展「攝影師的冒險旅程」(Adventures of a Photographer),展出同名系列以及最新的「愛之屋」(House of Love)系列和曾於「印度高速公路」(Indian Highway)一展中展出的「理想的他鄉」(Dream Villa)系列。
莘格「攝影師的冒險旅程」系列作品。© Dayanita Singh(圖│Shiseido Gallery)
1961年出生於印度新德裏的莘格,甫參加今年「威尼斯雙年展」(La Biennale di Venezia)的主題展與巴黎龐畢度藝術中心(Centre Georges Pompidou)舉行的「巴黎-德裏-孟買」(Paris–Delhi–Bombay)。18歲那年參加印度音樂家胡賽(Zakir Hussain)的音樂會,在拿起相機拍照時,卻被主辦單位所阻止,胡賽得知後,反倒邀請莘格為他的巡迴表演攝影,也因此莘格步上了從事攝影的旅程。而後,1980年代曾於紐約攻讀新聞學和紀實攝影,也曾為報章雜誌如《紐約時報》(The New York Times)等擔任攝影記者。因此她早年以黑白紀實攝影拍攝印度中上階層的家庭肖像為主,2001年發表以第三性公關為主角的《我自己蒙納阿姆》(Myself Mona Ahmed)開啟了他的藝術攝影生涯。
莘格「攝影師的冒險旅程」系列作品。© Dayanita Singh(圖│Shiseido Gallery)
《愛之屋》是莘格與印度文學家艾維克.森(Aveek Sen)合作的攝影小說,以九則短篇故事的方式呈現。藉由探討攝影、記憶與書寫間的關係,對莘格來說,《愛之屋》如同攝影與文學的平行旅程,其中的攝影不隻是被觀看欣賞,而是「閱讀」。儘管主要於印度拍攝,卻非「印度社會」或「印度攝影」的單一指涉,其中透露的意象:愛與幻覺、真實與謊言、幽默與背叛,更是直指人性的共同點。《理想的他鄉》則是探索城市中的夜晚,那些在白天平凡無奇的事物,卻在籠上夜幕後變得神祕且不安於室。在強烈對比的夜空與昏黃燈光下,月光成了裝置,樹叢或斑駁的牆面,甚至是貨船遺蹟,都顯得夢幻。儘管步跡許多城市,莘格從不知道何處才是她理想的家,藉由《理想的他鄉》的拍攝與集結,莘格流露出對於印度—家鄉的情感。
莘格總是以強烈卻熟悉的語彙來捕捉這些可見與不可見的城市形象,特別是在《愛之屋》或是《理想的他鄉》中不斷出現的遠眺城市夜景,燈火通明的如同我們熟悉的每個城市,而真實的人們與場景卻變得神祕且難以形容。攝影對莘格來說不但是職業也是興趣,而攝影同時也隻是工具,讓她從文學、電影與音樂的靈感中,用來探索世界的方式。
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